新着記事

毎週月曜日更新!「ニャンコ先生の開運星占い」(4/6~4/12)射手座~魚座編

毎週月曜日更新!「ニャンコ先生の開運星占い」(4/6~4/12)獅子座~蠍座編

毎週月曜日更新!「ニャンコ先生の開運星占い」(4/6~4/12)牡羊座~蟹座編

新型コロナウイルスが4月新入社員研修に与える影

講義型研修はオンライン化進む|新型コロナウイルスで「新入社員研修」どうなる?

信長と帰蝶の関係からも目が離せない。

織田信秀死す! まだ10代の信長・帰蝶夫妻に降りかかる尾張の国難【麒麟がくる 満喫リポート】

【働き手のお財布事情】20代~40代の2割が貯金なし、3割が毎月の貯金をしていない!

【裁判長の説諭】失踪した夫の借金を肩代わり。生活費に困り、子どもたちを育てるために食材を万引きし続けた母。この事件を担当した裁判官は、閉廷後にその母を呼び止めて……。(後編)

【裁判長の説諭】失踪した夫の借金返済を肩代わり。生活費に困り、子どもたちを育てるために食材を万引きし続けた母(後編)

【裁判長の説諭】失踪した夫の借金を肩代わり。生活費に困り、子どもたちを育てるために食材を万引きし続けた母。(前編)

【裁判長の説諭】失踪した夫の借金返済を肩代わり。生活費に困り、子どもたちを育てるために食材を万引きし続けた母(前編)

犬の散歩は犬のためだけに行うのではない。人の健康にも大きな効果。

犬は最高のパーソナルトレーナー。犬の散歩は人の健康寿命を延ばす

明智光秀像 滋賀県・坂本城址公園

明智光秀の妻【にっぽん歴史夜話26】

通販別冊『大人の逸品』最新号はこちら

LINE公式アカウントでも記事を配信中

友だち追加

お気軽に友達追加してください

サライ本誌最新号(クリックで試し読み)

ピックアップ記事

  1. 荒川豊蔵資料館蔵の志野筍絵茶碗 銘「随縁」(荒川豊蔵、1961年)。豊蔵が「再発見」した「美濃桃山陶」の陶片である「筍」と文様が共通する。

>>過去の記事へ

サライの通販

>>過去の記事へ

サライ7月号付録「筋トレチューブ」トレーニング動画公開中!

趣味・教養

スイート・ジョージア・ブラウン|楽器の音色が演奏の〝温度〟を決める【ジャズ耳養成マガジン JAZZ100年】第19巻より 

文/後藤雅洋

1日の仕事を終え、何かジャズでも聴こうかなというとき、私たちは無意識のうちに次のような選択をしているのではないでしょうか? たとえば、今夜はちょっと冷えてきたから身体が温まるような演奏を聴きたいな、とか……。これってじつは、晩酌のつまみは鍋にするか、それとも刺身にするか迷うのと似ていると思いませんか。

鍋や刺身の味はどなたもご存じでしょうが、ジャズ演奏のテイストは門外漢にはわかりにくいものです。もちろん〝ビ・バップ〟や〝ウエスト・コースト・ジャズ〟といった歴史的スタイルによる違いや、ピアノやトランペットといった楽器別紹介はすでにしてきましたが、「身体が温まるようなジャズ」などというきわめて感覚的な切り口での分類はまだですよね。今回のテーマはまさにそうした要求に応えるためなのです。

ところで、こうした発想は素人くさいと思っておられませんか? 違うのです。首までドップリとジャズに浸かったようなマニアは、むしろスタイルよりテイストでジャズを楽しんでいるものなのです。ですから、ジャズの演奏が与えてくれる多彩な感覚的味わいを実感していただくことは、「ジャズ耳養成」の重要なテーマなのです。「ジャズ通」とは、ジャズ演奏を「味で捉えている人種」といってもよいでしょう。

ジャズは、楽器そのものがもっている基本的性格が色濃く演奏に反映するものです。ジャズマンはそうした楽器の特性を熟知したうえで、自分の演奏スタイルを磨いているのです。いよいよ本論です。ジャズで使われる楽器には、たとえてみれば、ビーフシチューやうなぎの蒲焼のようなこってり濃厚系の楽器と、蕎麦や寿司のようなサッパリ型の楽器があるのです。当然、前者からはホットなジャズが生まれやすいし、後者の演奏はクールになりがち。こうした傾向を知っていると、それこそ晩酌の格好の肴を選ぶように、「そのときの気分に合った」演奏を自在に選ぶことができるようになるのです。まさに〝ジャズ耳〟の完成ですね。

ルイ・アームストロングの肉感的なトランペット演奏(第8号収録)の例を出すまでもなく、ジャズはもともと〝ホット〟を目指した音楽ですから、どんな楽器からも熱気に満ちた演奏は生まれます。しかし音色そのものがもつ「温度感」では、やはりテナー・サックスが1番ではないでしょうか。トランペットの聴きどころは、むしろ輝かしい高音がもたらす心地よい高揚感でしょう。

■低域と音量感が〝ホット〟の要件

また、同じサックスでも、小ぶりなアルトによる熱演ももちろんたくさんありますが、たとえばチャーリー・パーカーの演奏(第9号収録)などは、むしろ〝切れ味〟が聴きどころ。パーカーとは対照的なウエスト・コースト系アルト奏者、アート・ペッパー(第10号収録)の特徴も、彼ならではの哀感のこもった情緒的フレージングですね。

他方、ジョン・コルトレーン(第4号収録)の〝熱演〟のイメージは、楽器がテナー・サックスだからこそ。そしてもちろん、同じ号に収録されたテナー奏者、ソニー・ロリンズ以下、デクスター・ゴードンにしろ、ジョニー・グリフィンにしろ、おおよそのテナー奏者の演奏からは、熱気、あるいは人間味のある温かさが伝わってきます。例外的ともいえる〝クール・ジャズ〟の大物、スタン・ゲッツの演奏ですら、楽器そのものの音色はけっこう暖色系。というか、彼の初期の、ほんとうにクール色を前面に打ち出した演奏は、あえてテナーの温かさを抑えるかのごとく、意識的に掠れ気味の音を出しているのです。こうしたテナーならではの特性は、この楽器が低音を出しやすく、そして分厚く豊かな音量をもっているからなのですね。「低域の表現と音量感」、どうやらこれが〝熱気〟〝温かさ〟を感じさせる重要要件のようなのです。

そうなると当然、「もっと低い音が出る」バリトン・サックスの登場となります。この楽器の低音の迫力はたいしたもので、別にコルトレーンのように「早吹き」せずとも、ペッパー・アダムスのバリトンからは昔の石炭を焚く、だるまストーブのごとく、じんわりと、しかし圧倒的な熱量が部屋いっぱいに広がってきます。まさに雪国向きのジャズですね。ところで、やはりここでも「演奏法」によって「温度感」は変わります。同じバリトンでも、第10号に登場したジェリー・マリガンなどは〝熱気〟というよりむしろ温かさ。まさに雪解けの春の陽のごとくです。

どこが違うのか。それは音のエッジ、輪郭なのです。アダムスのバリトン・サウンドは音がゴリゴリとしており、まるで4Bの鉛筆で画用紙にぐりぐりと強く線を引くよう。他方マリガンの音の輪郭線はあたかも水墨画のようにふんわりと穏やか。その違いが、だるまストーブと春の陽射しの違いになっているのですね。

そして、ハモンド・オルガンの登場です。1934年にローレンス・ハモンドによって開発された電気式鍵盤楽器は、オルガンにきわめて似た音が出せたので、高価なパイプ・オルガンを設置できない黒人教会で使用されました。この楽器はパイプの笛に空気を送り込む本物のオルガンと違い、電気的に音を合成するので音の立ち上がりが早く、また輪郭も明瞭。そして40年代ごろからこの楽器がジャズでも使用されるようになったのです。低音・音量、どちらもハモンド・オルガンの得意分野。ジミー・スミスはこの楽器でジャズに熱気と新風を送り込んだのです。

文/後藤雅洋(ごとう・まさひろ )
1947年、東京生まれ。67年に東京・四谷にジャズ喫茶『いーぐる』を開店。店主として店に立ち続ける一方、ジャズ評論家として著作、講演など幅広く活動。

>>「隔週刊CDつきジャズ耳養成マガジン JAZZ100年」のページを見る

ワルツ・フォー・デビイ〜ジャズに親しむにはピアノ・トリオから

マイ・ファニー・ヴァレンタイン〜なぜトランペットは「ジャズっぽい音」か

朝日のようにさわやかに〜ジャズ入門の近道は「聴き比べ」にあり

チュニジアの夜〜テナー・サックスがジャズの花形楽器になった理由

センチメンタル・ジャーニー〜アルト・サックスという楽器の2つの魅力とは

イパネマの娘〜ジャズとラテン・ミュージックの深い関係とは

奇妙な果実〜ジャズ・ヴォーカルの特殊性とは?

シング、シング、シング〜南部で生まれた黒人音楽の影響

グルーヴィン・ハイ〜ジャズを変えたビ・バップ革命

木の葉の子守唄〜映画産業と戦争特需から生まれた“白人ジャズ”

クール・ストラッティン〜モダン・ジャズの完成形

死刑台のエレベーター ~ ジャズの〝新しい波〟

ストレート、ノー・チェイサー ~ ミュージカルや映画から名曲を借りる

ザ・サイドワインダー ~新しい波を起こした「ファンキー・ジャズ」

処女航海 ~ アドリブ手法を転換させた「モード・ジャズ」

ファイヤー・ワルツ 〜 ジャズの魅力は〝ライヴ〟にあり

ブルース・マーチ ~名演の陰に名ドラマーあり

ジャンゴ ~ エレクトリック・ギターの出現

スイート・ジョージア・ブラウン ~楽器の音色が演奏の〝温度〟を決める

リメンバー ~「B級」にこそジャズが匂い立つ

ラウンド・ミッドナイト ~個性のぶつかり合いから生まれるジャズ

フル・ハウス ~ジャズとブルースは兄弟として育った

ジャンピン・アット・ウッドサイド ~サウンドのビッグ・バンドと即興のコンボ

ア・デイ・イン・ザ・ライフ ~ミュージシャンとプロデューサーの役割分担

ヌアージュ ~ジャズが芸術音楽になるとき

この素晴らしき世界 ~男性ヴォーカルがわかれば「ジャズ耳」は完成

この記事が気に入ったら
いいね ! しよう

Twitter で

関連記事

  1. (1)ビル・エヴァンス『自己との対話』(ヴァーヴ) 演奏:ビル・エヴァンス(ピアノ) 録音:1963年2月6、9日、5月20日 最初の試みを「3台」で考えたところがじつに大胆。バラードの「ラウンド・ミッドナイト」などはピアノ3台では少々賑やかすぎる感じも受けますが、どうせやるなら狙いは明確に出そうということでしょう。なお、このアルバムはエヴァンス初のグラミー賞受賞作品となりました。 ビル・エヴァンスが3人いる!? 「自己との対話」という挑戦【ジャ…
  2. (1)ビル・エヴァンス『フロム・レフト・トゥ・ライト』(MGM) 演奏:ビル・エヴァンス(ピアノ、エレクトリック・ピアノ)、サム・ブラウン(ギター)、エディ・ゴメス(ベース)、ジョン・ビール(エレクトリック・ベース)、マーティ・モレル(ドラムス)、ミッキー・レナード(編曲、指揮)、ストリングス 録音:1969~70年 ジャズの「定説」を見直す。ビル・エヴァンスはエレピの名手!?【ジ…
  3. (1)ソニー・ロリンズ『サキソフォン・コロッサス』 演奏:ソニー・ロリンズ(テナー・サックス)、トミー・フラナガン(ピアノ)、ダグ・ワトキンス(ベース)、マックス・ローチ(ドラムス) 録音:1956年6月22日 あのライヴ名盤が日曜日に生まれた理由とは!?【ジャズを聴く技術 …
  4. (1)ジョン・コルトレーン『ブルー・トレイン』 名盤は日曜日に生まれる!?~読んで楽しむ録音データ【ジャズを聴く…
  5. 今こそ知りたい「サブスク」音楽の楽しみ方(後編)
PAGE TOP