珠玉の植物画作品を版画としてお手元に｜日本画家・堀文子 名作版画『水仙』額装【堀文子と植物画の世界】

植物学者・牧野富太郎に通ずる鑑識眼をもち、名もなき植物を描き続けた孤高の日本画家を知る

牧野富太郎と堀文子。生きた時代も背景も異なるふたりだが、実は「植物」と「ホルトノキ」で繋がっていた。手記や植物図譜、絵画を通して、共通する思いを探る。

牧野富太郎が調査したホルトノキを堀文子が守り通した

４年前、100歳で亡くなるまで『サライ』で画と文による「命といふもの」の連載を続けた日本画家の堀文子さん。
最晩年を過ごした大磯（神奈川県）のアトリエには、堀さんが読み込んでいた『原色牧野植物大図鑑』が置かれる。
その著者こそ、「日本の植物学の父」と呼ばれる牧野富太郎（1862～1957）。NHKの連続テレビ小説『らんまん』の主人公のモデルとなった人物である。
牧野は、植物学者であると同時に、「植物画家」の顔も持っていた。その観察力と描写の緻密さは、牧野の植物図鑑の質を上げている。

堀さんは、牧野の生き方を尊敬していたという。生涯を植物に捧げ、植物を観察し続けた「牧野の目」は、同じく植物を描き続けた堀さんの目に重なる。
絵画制作の下絵にするため、枯れ葉などを集めては紙に貼り、自分流の「植物図譜」を作っていた堀さんの姿は、まさに植物標本を作る牧野そのものだ。

堀文子と牧野富太郎。ふたりを結びつけているのは、それだけではない。堀さんはアトリエの前に立つ古木ホルトノキ（※）が伐られそうになった際、土地を購入することで救った。実はこの木を、54歳の頃の牧野が採集に来ているのだ。日記に書かれた「高麗山」はホルトノキの辺りの地名で、元は徳川家敷があったという。
大磯のホルトノキで、ふたりは繋がっていたのである。

※千葉県以西の本州、四国、九州および沖縄に分布する常緑樹。

雑草の美しさ

「雑草という草はない」
牧野が残したとされる言葉だ。
「どんな草にだって、ちゃんと名前がついている」というのが理由だった。
堀さんなら、さらにこう付け加えるに違いない。雑草それぞれに、美しさがある、と。
踏みつけられても、雨風に打たれても、なお堂々と生き抜く雑草に、堀さんは感動し、その姿をたたえるべく、絵に残した。

牧野富太郎も、堀文子も、植物の生き様に心打たれたともいえる。
《自己主張や、自己表現ではない絵を描きたい、気に入った植物や美しいと思う風景があれば、ただそれに近づくためだけに絵を描きたい》（『私流に現在を生きる』）
ふたりはただひたすらに植物と向き合ったのだった。

珠玉の植物画作品を版画としてお手元に

堀さんは、まるで植物学者のように植物を観察することから始め、どこから枝が出ているのかなどを見極めた。枝一本の曲がり具合の違いや、名もなき草花の花弁の形を絵に残そうとしたのだ。
版画として蘇った『ふしぐろせんのう』や『桔梗』などの植物画も、そのようにして生まれた。
《自然を師として学んだ私の絵は、人に見せるためでなく、刻々に移ろう命の不思議を描きとめたい一心から生まれたものです。その瞬間、瞬間の感動と私との一騎打ちの痕跡でしかありません》（『ひまわりは枯れてこそ実を結ぶ』）
植物画は、堀さんの感動の痕跡なのである。

堀文子 名作版画『水仙』額装

堀文子 名作版画
『水仙』額装

ナカジマアート（日本）
11万3300円（税込み）
画寸（縦×横）38.５×28.０cm
額寸（縦×横）59.８×48.８cm
用紙　ベランアルシュ
版数　26版26色
●額はアクリル。吊り下げ紐付属。日本製。
●あわせ買い不可
●特別送料900円